Por Redacción 
Fuente:Deadline
Redacción Exposición Mediática.- Si analizamos a fondo las candidaturas al Oscar de 2025, descubriremos que la IA impulsó ciertas películas. Ya sea la manipulación de voz en El Brutalista y Emilia Pérez, o los ojos azules de los Fremen en Dune: Parte II, la tecnología se implementó y luego (con cierta timidez) se reconoció durante la campaña.
La gran diferencia en 2026 radica en que las películas que califican utilizan con orgullo la IA generativa, posiblemente por primera vez en la historia de los Oscar. La tecnología no solo está bajo el capó; en algunos casos, es el propio coche. Esto no fue casualidad. La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas modificó sus normas en abril para dejar claro que las puertas de los Oscar estaban abiertas a la inteligencia artificial. «Las herramientas no ayudan ni perjudican las posibilidades de lograr una nominación», declaró la organización.
Su proclamación llegó en un momento delicado en la relación de Hollywood con la IA. La tecnología está ganando influencia inevitablemente, pero su adopción aún repugna a muchos autores que han triunfado en los Oscar (Guillermo del Toro ha estado literalmente mandando a la mierda a la IA en las últimas semanas).
Una persona que tomó nota del cambio de reglas de la Academia fue Craig Lew. Exanimador de Dreamworks, vio la oportunidad de «hacer historia» al estar entre los primeros en participar en los premios, orgullosos de su trabajo con IA.
Su cortometraje, Ahimsa, calificó en la categoría de Cortometraje Animado después de que Lew completara un formulario de inscripción de la Academia, en el que explicó que utilizó plataformas como Runway y Google Veo para crear sus visuales, a pesar de que esta transparencia no era obligatoria. Conversó con la columna de Rendering de Deadline para concienciar a los votantes.
Ahimsa cuenta una historia sincera sobre cómo la IA entrenada con niños meditando sana un mundo destrozado por la tecnología. A primera vista, sus detractores podrían considerarlo una chapuza de IA, pero Lew afirma que se ha invertido un trabajo humano detallado en el montaje final. El director utilizó captura de movimiento para dar vida a los personajes, animó los fondos con IA utilizando sus habilidades en efectos visuales y recurrió al compositor Dino Herrmann (Troy) para la banda sonora del corto.
“Parece IA porque no intento engañar a nadie”, dice. “Estamos presentando una nueva imagen. ¿Tiene cabida en la carrera de la Academia? Sí, la tiene. La IA es un pincel. No es el pintor”.
Michael Govier y Will McCormack, los cineastas ganadores del Óscar tras el cortometraje animado All Heart de 2026, coinciden con Lew, pero con una diferencia clave: utilizaron un modelo de IA cerrado, entrenado únicamente con su obra de arte. El dúo se asoció con Asteria, el estudio de IA cofundado por la estrella de Poker Face, Natasha Lyonne, para crear All Heart, que sigue a un padre que conoce a un hombre vinculado a su difunta hija.
“Creamos obras de arte originales y secuencias animadas a mano de forma tradicional, y luego usamos IA en ciertas etapas para explorar posibilidades visuales, mejorar texturas, iterar sobre el estilo y acelerar el desarrollo de la apariencia”, explican. “La IA no reemplazó a los artistas, los amplificó”.
Otro cortometraje animado que también se clasificó también incluye IA a medida. Flower_Gan, de Mati Granica, ganador de una medalla de bronce en los premios estudiantiles de la Academia, utilizó una red generativa antagónica personalizada para crear imágenes de flores, que animó para crear una polémica inquietante sobre la carrera armamentística de la IA.
Lucas Ansel, director de la película de animación El pianista de 12 pulgadas, candidata al Óscar, una comedia breve y alegre (en todos los sentidos) que utiliza el stop-motion tradicional, ve el valor de la IA personalizada como un paso más en el flujo de trabajo creativo. Sin embargo, le incomoda que su película se encuentre junto a la competencia, que utiliza plataformas de IA generativa estándar que filtran información de internet de forma opaca. «No creo que haya espacio para eso», afirma. «No se está creando arte singular y único».
Si bien una nueva generación de aspirantes al Oscar usa con orgullo la IA, existen matices en su uso. Es probable que esta distinción adquiera mayor importancia a medida que el debate en la industria sobre esta tecnología madure. La transparencia permitirá a los miembros de la Academia votar con los ojos bien abiertos. Esto parece un paso en la dirección correcta, aunque algunos se sientan horrorizados por la clasificación de las películas con IA generativa.
